“世代的狂音樂的王我想我不需要畫框”。

2022年，周杰倫又來指揮樂壇的交通了。從守著電臺等待到刷爆網絡平臺，一首歌的時間又讓無數人重新認識了周杰倫。

奉你如神明過，正視你也是凡人過，腦殘過偏頗過激憤過平和過。后來明白你是自己領域的王，也是生活里的普通人。我們是絕大多數人，而他是周杰倫。

最偉大的作品

2007年，周杰倫拍攝的電影《不能說的秘密》里，葉湘倫為回到過去找路小雨，用一段鋼琴曲《Secret》穿越時空。

2022年，周杰倫最新專輯《最偉大的作品》MV先行曲發行，這也是他繼2016年發行《周杰倫的床邊故事》后時隔六年的新專輯回歸。

這次，周杰倫依舊以《Secret》開始，一曲鋼琴SOLO化身時空旅人，瞬移到1920年代與藝術家們相遇。

讓人看得眼花繚亂，卻是他對自己過往龐大壯觀音樂河流的逐一解凍和交互回響。

短短五分鐘，人們聽到了哥特、唱詩、中世紀暗黑氛圍、弗拉明戈。MV更是被塞得滿滿當當：古典樂，印象派，巴洛克，沙龍文化，先鋒牛仔。

繪畫、詩歌、散文、裝置藝術，被融合到一首歌里。

畫作出現的最多。比如馬格利特的蘋果、常玉的五女人、達利的翹胡、梵高的星空、莫奈畫像、蒙克的吶喊、馬蒂斯的海岸……

詩歌如再別康橋、裝置藝術如龍蝦電話、音樂則是與郎朗的鋼琴合奏。

而除了能被看到的東西，還有些隱喻。就像徐志摩曾經被冰心形容為蝴蝶，而胡適寫過的一首“蝴蝶”曾被號稱為中國第一首白話文詩。

還有些雜談。就像徐志摩看到常玉的“花毯上的側臥裸女”曾震撼的驚呼：他看見了“宇宙大腿”。

周杰倫深知偉大藝術作品的產生受益于偉大藝術時代，又自我剖白：我的作品代表一個時代且超越時代。他把它們叫做“最偉大的作品”。

在這張專輯預購的宣傳頁上，印著“當一件偉大的作品被創作出來時藝術家并不會知道自己成就了一整個藝術時代。”

不少人說，在這首歌里聽到了過去的許多首歌的影子，但正如歌中唱道：“音符依舊是未來的藝術。”不是《夜的第七章》，也不是《以父之名》。不是濾鏡，也不是情懷。

站在山頂

“就像這世上的熱鬧，出自孤單。”

一句歌詞就是一件artwork，周杰倫六年來不務正業之名得以伸張。而在MV里，還有一個彩蛋：周杰倫帶莫奈看中國畫的荷花。

中國風，一直以來是周杰倫最大的標簽，也是他對華語樂壇最大的貢獻。

2000年11月，周杰倫第一張同名專輯主打歌《可愛女人》發布，也是他本人所演唱并發行的第一首歌曲。

在那個年代，叫的上來名字的流行歌曲基本都是翻唱外國作曲再進行重新填詞。而從《可愛女人》前奏的那聲“Wow”開始，華語樂壇正式開啟新的篇章。

2001年，讓一個剛出道的新人拿最佳專輯，成了當年金曲獎最大的熱門。那時極力說服保守派的金牌評審說了一句話，讓周杰倫獲得了金曲獎含金量最高的獎項。“多年后我們撰寫流行音樂回憶錄，不可能繞開周杰倫。”

幾個月后，受到華語音樂最權威獎項肯定的周杰倫一鼓作氣，發行了第二張個人專輯《范特西》。自此，周杰倫的名字響遍臺灣，直擊大陸。

2003年7月16日，全亞洲超過50家電臺同步首播新專輯《葉惠美》中的主打歌《以父之名》，并超過有八億人同時收聽。之后，每年7月16日被定為周杰倫日。

有人曾說，“優秀的音樂作品，都在節奏上時而有零點幾秒的延遲，時而又快那么一點點，聽起來似乎不合規矩。”而我們所追求的，不過是這一點點不規矩。

于是七里香成了夏天的代名詞，于是小朋友們有了許多問號，于是“夜曲一響，上臺領獎”。有些歌，從前奏開始就贏了。

2009年，30歲的周杰倫說：我這輩子沒有沒完成過的夢想。但周杰倫也說，“如果山頂上只能站一個人，我希望這個人是我。可是我的肩膀上還能站人，可以站的人，馬上來。”

指揮樂壇的交通

站在頂端的人，自然就要做好會被大眾審視的準備。世人希望他的旋律天馬行空，還要計較他的作品主題積極正面，接著繼續規范他必須人情練達，四方周全。

出道時被人罵歌曲非主流受眾度不夠大，后來被人說口水歌沒有人文高度。而高曉松曾說過，周杰倫的快歌負責深度，慢歌負責廣度。

事實上，周杰倫的作品早已領先于時代。20年前的《爸我回來了》，他反對家暴：“現在的社會上那名詞少了女性主義，為什么看到我的爸爸一直打我媽媽”。

《本草綱目》也不是用來跳操。在哈韓哈日成為潮流的時候，他依然以中華文化為豪。“已扎根千年的漢方，有別人不知道的力量”。

而家喻戶曉如《七里香》，這張原本專輯的名字叫做《止戰之殤》。這張專輯的封面拍攝地選擇在了海參崴，周杰倫說自己想去一個被戰爭洗禮過的地方。

他在那張專輯的內頁里用俄羅斯文寫下“我希望人類不要再有戰爭，我希望和我的愛人永遠在一起。”因為種種原因，專輯名改為了《七里香》。而七里香的花語是：“反戰之殤。”

人文內核之外，音樂上的炫技更天馬行空。

在《逆鱗》里，他改變中文韻腳來適應嘻哈音樂的節奏，克服了華語不適合RAP的一大缺陷。《雙刀》的前奏，他吸收藏腔人聲，民族風搖滾呼之欲出。

沒人想過把不流行變成流行的他走過什么樣的路，沒人認為顛覆大眾對流行音樂的既定印象，把所謂的非主流歌曲變成他們眼里人人傳唱的口水歌需要多大能量。

但即便在最被唱衰的那幾年，他依然在《土耳其冰淇淋》里唱：“我干脆自己下車，指揮樂壇的交通。”

無數次被標簽化“自我重復”和“周郎才盡”后，不少人還是愿意相信周杰倫。

有人說他是新世紀以來蓬勃發展的娛樂業第一位超級巨星，是這個快銷年代最后的一味營養劑，也將是沒落的唱片業的最后一位天王。

如今，在被抖音神曲洗腦、合成器5分鐘就能寫歌的年代，周杰倫是從衰落的唱片叢林漫步而來的荊棘鳥，也是娛樂至死時代的守望者與攀登者。(記者陶鳳趙天舒)

關鍵詞： 最偉大的作品 周杰倫新專輯 土耳其冰淇淋 周杰倫的床邊故事